dimanche 11 juin 2017

Opération Masse critique, Marc Petit, dans le secret d'une oeuvre


Aux origines des sphères...


Merci à Babelio et aux Ardents Editeurs pour la découverte de ce beau livre et de cet artiste aux personnages forts comme le temps. Lors d'une exposition à l'abbaye d'Auberive, Marc Petit ressentit le besoin d'une nouvelle oeuvre qu'il intitula Le Testament. Douze hauts-reliefs évoquent des épisodes du sculpteur. Lui qui s'interdisait les références biographiques utilisa alors le terreau de son expérience personnelle. Pourtant, rien n'est évident : des corps, des multiplications de personnages ou des solitudes. La vie demeure un mystère.


En 12 médaillons évoquant les mois, Marc Petit joue sur des références  : médaillons médiévaux, miroirs de bronze antiques ou anciens, les mouvements de la vie et de la mort sortent des reliefs et des creux. Les événements évoqués mêlent clarté et mystère : dire le quotidien et ses fracas en termes bruts et nus n'empêche pas un langage sinueux qui transfigure le banal.



Accompagnées des poèmes de Muriel Mingau qui illustrent et interrogent le mystère de la sculpture, les nombreuses photographies de l'ouvrage présentent des fragments et détails où la chair de la matière vibre et semble interroger l'oeil du lecteur.


Un très beau livre qui se feuillète ou se médite dans la nuit obscure comme dans le calme d'un matin lumineux.

lundi 5 juin 2017

Expo Miles Hyman, Mij, Moulins (03)


L'étrange de l'illustration...


Américain né dans les années 60, Miles Hyman débute sa carrière aux alentours de 1980 en collaborant avec de nombreux journaux. Lire, le Magazine littéraire, le New Yorker sont quelques quotidiens qui feront appel à ses talents. Son cadrage assez cinématographique, ses couleurs qui jouent avec des références aux images des années 50 vont lui permettre de travailler pour des maisons d'édition nombreuses en vue de faire les couvertures de certains romans.


Evoluant entre les Etats-Unis et la France, il élargit sa palette et s'intéresse aussi à l'illustration jeunesse, notamment certains livres pour enfants écrits par sa grand-mère et qui étaient déjà des succès éditoriaux depuis de nombreuses années.


Tant dans ses œuvres en couleurs qu'en noir et blanc apparaît une constante : la volonté de jouer avec les représentations et les clichés afin de surprendre le lecteur ou le regardeur. Une bibliothèque, une rue assez banales de prime abord se voient transformées en lieu de l'étrange par l'apparition d'une ombre ou d'un mouvement inattendus. Souvent, c'est au public lui-même de terminer l'histoire en gestation : simple ombre portée ou irruption du fantastique au sein du quotidien.


Certaines images, plus irrationnelles encore, combinent l'humour, la poésie et le fantastique et créent un univers en équilibre entre l'horreur et le merveilleux, l'amusant et l'effrayant. Mais c'est toujours l'énigme qui semble conduire ces figures que viennent créer l'ombre et la lumière.


L'entre-deux, la marge, la frontière sont les territoires de prédilection de ces illustrations : elles créent une attente et un débordement possible qui pourra submerger ou enchanter le spectateur.
Jusqu'au 18 juin 2017 :

vendredi 2 juin 2017

Expo ceux de la poésie vécue : Ernest Pignon Ernest, Chapelle du Méjan, Arles (13)


 Traces poétiques...



A l'occasion de la sortie d'un nouvel ouvrage avec André Velter, la chapelle du Méjan présente quelques travaux d'Ernest Pignon Ernest évoquant diverses figures de poètes et écrivains que ce dernier a inscrit sur les murs de nombreuses villes à travers le monde.


Darwich en Palestine, Genet à Brest, Rimbaud à Charleroi ou Maïakovski à Avignon et bien d'autres encore...Depuis les années 1970, le travail du dessinateur qui offre sa production au temps et à la vie hante les immeubles et quartiers des grandes villes mondiales a évoqué de très nombreuses figures poétiques comme étendard d'une certaine résistance à la brutalité, à la bêtise ou à l'incompréhension.


Pierre, encre, crayon dessinent des ombres, des figures; des traces de la sensibilité des mots qui s'impriment sur les traits marqués et marquants des visages des poètes du XX° siècle. La démultiplication des esquisses, des portraits sont autant de thèmes et variations d'une humanité qui se marque sur la face des créateurs de verbe.


De la posture classique à l'évocation fugitive, le corps ou le regard de ces dessins préparatoires disent déjà la parole qui hante l'esprit et la présence qui s'imprimera sur les murs des villes du monde entier. Symphonie sur une douleur ou une fulgurance, le trait de l'artiste creuse le papier et habite l'espace.


Des présences en noir et blanc jusqu'au 7 juin 2017 :
http://lemejan.com/programme.htm